Musikkurs 12 Schuljahr 2009/2010

Zentralabitur Vorgaben

Themen: Palestrina


Bach Kunst der Fuge, Analyse letzte Fuge

Bach c-moll fuge BWV 847 (Info im Netz)
Tafelbild vom 9.11.

- ein Thema
- 6 Durchführungen
- 2 Kontrapunktstimmen, die auch moduliert werden auch zusammen spielen
- kaum themenfreie Takte, Themankopf wird häufig verwendet
- "durchgehend"
- Verhältnis Zwischenspiele/Themen ist fast 1.1
- keine Engführungen
- pro Durchführung ein Tehmendruchlauf mit Kontrapunktstimmen
- Orgelpunkt

Präludim c-moll, BWV 847 (Analyse + Fuge) (Noten)

Tafebild
- Tempo: rhytmisch, Wechsel schnell-langsam (Adagio)
- Thema- blockartig (1-25) aus Akkorden
- Akkorde im Arpeggio (25-27); -blockartig (28-33)
- Arpeggio, Thonleiter (34-35)
- ähnlich zu 25-27, Orgelpunkt

Analyse Praeludium c-moll BWV 847


Analyse C-dur Fuge





Arvo Pärt
Für Alina

- ohne Steigerung, fließend, endlos, nach Innen gerichtet, entspannend, einschläfernd, bedrückendt traurig, melancholisch, ruhig, bedenklich, Rhythmus und melod. Aufbau sind einfach, dumpf, Pedalklang

Siehe auch Arbeitsblatt.

Cantus Britten

fließend, endlos, schwebend, melancholisch, bedrückend, sphärisch, dumpf,

Noten

klanglicher Eindruck, Gefühl der Endlosigkeit, Komposition kann sehr weit fortgesetzt werden: Hinweis auf das ewige Leben

Hörbeispiele Britten: War Requiem, Peter Grimes
Zusammenfassung Pärt

Kompositionstil Pärt
- Proportionskanon:
- Stimmen setzen in immer doppelt so großen Notenwerten ein
- Stück bleibt in der Tonart
- Melodie der einzelnen Stimmen: verläuft zumeist in Sekunden
- Begleitung: passt sich an, verläuft in den Tönen des Grundakkords
- dynamische Zuspitzung (Cantus), Improvisation (Alina)
- Klangflächenmusik, Schwerpunkt des Rhythmus verschoben

Texte:
Befürwortng:
Musik besinnt sich auf das wesntliche zurück, die Schönheit des Klangs,  bietet demZuhörer sphärische Klänge und relgiös angehauchte Musik.
- Musik in ihrem Charakter spaltet - s.o. - s.u.
Kritik:
Musik ist primtiv, infantil, auf ein Minimum reduzierrt, denn sie soll nicht intellektuell fordern, sondern nur gefällig sein.

www.dlib.indiana.edu/variations/scores

Hänsel und Gretel, Engeberth Humperdinck (1854-1921)

Inszenierungsvergleich

- Semper, Dresden
- süße Engel
- Engel? Märchenfiguren?
- netter, abstrakt, interessanter, lustiger
- modern, nicht eng an der Vorlage

- Solti,Everding, Wien
- Engel Lichtgestalten
- langweilig
- altmodisch, klassisch
- Kinder im Publikum?

Was wollen wir träumen?

Thema Erlkönig
Gruppenarbeit
- Analyse Schubert (Ann-Kathrin, Johannes)
- Analyse Loewe (Daniel, Uta)
- Biographie Schubert (Isabelle, Katharina, Astrid, Simon, Lukas)
- Biographie Loewe (Manuel, Tim, Patrick, Jan-Lukas, Alexander)
- Biographien Reichardt, Zelter (Simona, Maj-Britt, Kai, Martin)
Schubertlieder Noten im Internet:



Thema: Spinnerlied aus der fliegende Holländer von Richard Wagner

Noten: Holländer


Autobiographische Skizze 1843
Ausschnitt über den Holländer s. Ende der Skizze.

- Entwurf in Paris, den er abtreten musste (Meyerbeer)
- Neuer Entwurf, Komposition in 7 Wochen, zuerst Spinnerlied und Matrosenchor. Ouvertüre zum Schluss.

Judentum in der Musik
S. Seite 25, 17. Antisemitisch!

Exkurs Franz Schreker (entartete Musik=geniale Musik!!)
Die Gezeichneten (1918), Die tote Stadt

Analyse Wort-Ton Verhältnis "Summ-Summ" mit Hilfe der Partitur

Liszt, Spinnerlied
Themen Gruppenarbeit

Thema	Wer
Transcription Liszt	Simona, Katharina, Maj-Britt, Uta
Biographie Wagner	Ann Kathrin, Astrid, Isabelle
Biographie Wagner	Kai, Patrick, Alexander, Lukas
Analyse Spinnerlied Liszt	Johannes, Simon, Lukas, Daniel

- Exkurs: Musik heute
-


Pink Floyd, Carefull with that axe, eugene
Gruppenarbeit

Analyse des Materials, Vergleich Live-Studio Aufnahme

Stufe 13

Schubert, Winterreise
Analyse: Wirtshaus:
-Tonart, Taktart, Form (Barform (AAB), Liedform (ABA), Strophenform, durchkomponiete Form)
Wort-Ton-Verhältnis

Klausur Loewe, Archibald Douglas
- Beginn völlig unklar


Thema (ab 3.11.2010)
Inhaltlicher Schwerpunkt III
(zum Bereich des Faches III: Musik hat geschichtlich sich verändernden Gehalt)
Musik im Spannungsfeld zwischen Kunstanspruch und Popularität
- Kunstwerksgedanke
- Gebrauchsmusik
- musikalischer Kitsch
• Antonio Vivaldi: La Primavera, 1. Satz aus Le Quattro Stagioni op. 8 (Nr. 1)
und Bearbeitungen (in der Lerngruppe wählbar)
• Wolfgang Amadeus Mozart: Eine kleine Nachtmusik KV 525, 1. Satz
• Frédéric Chopin: Nocturne op. 55.1 im Vergleich zu Tekla Badarzewska:
La prière d’une vierge
• The Beatles: „Yesterday“ im Vergleich zu z. B. „Michelle“


Text E.T.A. Hoffmann, Gedanken über den Wert der Musik

Der Musik wird in der Klassik ein Auftrag zugesprochen:
als ein „ernster Selbstzweck“ wird ihr die Verkörperung reinster Menschlichkeit gesetzt. Schon bei Herder wurzelt der Gedanke, dass Musik die höchste aller Künste sei, weil sie allein die Fähigkeit besitze, frei von allen Schlacken der sinnlichen Welt den Menschen über sich selbst hinaus in die Region des reinen Geistes zu erheben.
- Positiv
- Musik als höchste Erfüllung
- romantischste aller Künste
- Sprache der Natur
- reiner Geist
- Z60 f

- Negativ
- angenehme Unterhaltung
- regt zur Unterhaltung an
- Z. 21 ff


häuslichen Idylle





einfache Natur
eine angenehme Unterhaltung
wunderbar bequemer Reiz
angenehme Unterhaltung und Zerstreuung
sich gehörig in Schranken hält
eine angenehme Melodie nach der anderrn



Isistempel,
Schwärmer
Phantasie
die romantischste aller Künste
das Unendliche
unendliche Sehnsucht
Denken
ernste Gedanken
kontrapunktische Gänge
schauerlich geheimnisvolle Kombinationen


Kunst und Kitsch.
Welche Aufgabe hat Musik?
- aufklären, lehren
- Gefühle ausdrücken, die nicht mit Worten gesagt werden können
- Unterhaltung
- zum Denken anregen

Aufgabe von Kitsch?
- Unterhaltung
- Satire
- um "wahre" Kunst zu verstehen
- jemandem etwas andrehen, was der nicht braucht

Kunst und Triuvialmusik

Ist Schönheit naturgegeben oder künstlich gemacht?

Vivaldi - Jahreszeiten
Aufführungspraktische Fragen
Darf man alte Musik einfach verändern?
Karajan - Il Giardono harmonico - David Garret - Cambridge Buskers

Mozart Kleine Nachtmusik, Serenade
Noten

Ulrich Michels:

„Serenade, Divertimento, Notturno, Kassation sind Begriffe, die im 17./18. Jh. etwa gleich¬bedeutend für eine unterhaltende Musik (auch Tafelmusik) gebraucht wurden. Ihr Charakter ist heiter, ihre Besetzung klein.

Serenade, ital. sera, Abend, oder al sereno, unter heiterem Himmel, im Freien, Werk im Ständchencharakter, eine abendliche Frei¬luftmusik ohne festgelegte Besetzung oder Satzfolge;
Serenata oder Serenade ist auch ein Vokal¬ständchen oder eine weltl. Huldigungs¬kantate zu festlichen Anlässen aller Art (Fürs¬tenhochzeit, Geburtstag usw.), meist mit allegorischem Inhalt und entsprechender Darbie¬tungsform (Inszenierung). Serenata be¬zeichnet auch einfache Ständchen oder Lieder;“
dtv-Atlas Musik, Kassel 2/2005, S. 147



Musikalische Analyse

Referate Zusammenfassungen

Palestrina Bach (Fuge)	Uta 21.3.
A. Pärt, Schumann Träumerei	Maj-Britt 16.3.
Wagner, Spinnerlied	Lukas 30.3.
Schubert, Kunstlied, Erlkönig	Katharina 21.3.
Kunst - Kitsch, Chopin - Bardarzweska	Simon 4.4.

- Fachbegriffe
- diatonisch - Töne der Tonart in der das Stück steht
- Alteration - Töne werden mit Vorzeichen verändert
- Akkulade - zusammengefasste Notensysteme
Klausurbesprechung
- Thema: 1 Takt, besteht aus 32ertel wellenförmig, punktierte Achtel und sechszehntel
- Barform- Stollen-Stollen-Abgesang
- Sonatenhaupsatz (Dialogform)
- Exposition: 2 Themen (gegensätzlich) Thema A (Tonika)- Thema B (Dominante) (moll: Thema A: Tonika - Thema B: parallele Durtonart)
- Durchführung: Verarbeitung der Motive Ziel: s. Reprise.
- Reprise: Beide Themen stehen in der Tonika